Амадей Савойский - определение. Что такое Амадей Савойский
Diclib.com
Словарь ChatGPT
Введите слово или словосочетание на любом языке 👆
Язык:

Перевод и анализ слов искусственным интеллектом ChatGPT

На этой странице Вы можете получить подробный анализ слова или словосочетания, произведенный с помощью лучшей на сегодняшний день технологии искусственного интеллекта:

  • как употребляется слово
  • частота употребления
  • используется оно чаще в устной или письменной речи
  • варианты перевода слова
  • примеры употребления (несколько фраз с переводом)
  • этимология

Что (кто) такое Амадей Савойский - определение

СТРАНИЦА ЗНАЧЕНИЙ В ПРОЕКТЕ ВИКИМЕДИА
Найдено результатов: 32
Амадей Савойский         
(Amadeo de Saboya)

(30.5.1845 - 18.1.1890), король Испании в 1870-73, сын короля Италии Виктора Эммануила II. На испанский престол избран испанскими кортесами 16 ноября 1870, после изгнания Изабеллы II (1868). В обстановке острого политического кризиса (выступления республиканцев, борьба между различными монархическими группами, начавшаяся в 1872 карлистская война, покушение на А. С. в 1872 и пр.) А. С. отрекся от престола (11 февраля 1873).

АМАДЕЙ САВОЙСКИЙ         
(Amadeo de Saboya) (1845-90) , король Испании в 1870-73; избран кортесами в ходе Испанской революции 1868-74; в обстановке острого политического кризиса отрекся от престола.
Амадей IV (граф Савойи)         
  • Амадей IV изображение 1701 года
  • Монеты Амадея IV
  • Прованс и Савойя 1250
Амадей IV Савойский; Амадей IV (граф Савойский); Amedeo IV di Savoia
Амадей IV Савойский (1195/1197 — лето ) — граф Савойи с 1233 до 1253, маркиз Италии с 1233 года. Старший сын Томаса I Савойского и Маргариты, дочери Гийома I Женевского.
Амадей VI         
ГРАФ САВОЙИ
Амадей VI Зелёный; Амадей VI (граф Савойи); Амадей VI Савойский; Амадей VI (граф Савойский); Amedeo Il Conte Verde
Амадей VI Зелёный (; ) — граф Савойский с 1343 по 1383 годы, старший сын графа Аймона Миролюбивого и его жены Иоланды Палеологини Монферратской.
Амадей IX         
Амедей IX; Амадей IX Савойский; Амедей IX Савойский; Амедей IX (герцог Савойский); Амадей IX (герцог Савойский); Amedeo IX di Savoia il Beato
Амадей IX Савойский Счастливый (;  — , ) — герцог Савойский, князь Пьемонта в 1465—1472 годах. Был сыном Людовика I Савойского (1413—1465) и Анны де Лузиньян (1419—1462).
АМАДЕЙ I         
КОРОЛЬ ИСПАНИИ; ГЕРЦОГ АОСТЫ
Амадей (король Испании); Амадей Испанский; Амадей I Испанский; Амадей I; Амедей Ферд. Мария; Аостский герцог; Amedeo Ferdinando Maria di Savoia
(Amadeus I) (1845-1890), или Амадео Фердинандо Мария, король Испании. Родился 30 мая 1845, второй сын Виктора Эммануила II. Как итальянский принц носил титул герцога Аостского. 16 ноября 1870 был избран кортесами королем Испании. Амадей I не знал испанского языка и встретил предубежденное отношение как со стороны республиканцев, так и со стороны карлистов и церкви. Последняя относилась к нему как к сыну короля, сделавшего папу "узником Ватикана". Его искренние попытки ввести в Испании конституционную монархию не увенчались успехом. После отречения от престола 11 февраля 1873 Амадей вернулся в Италию. Умер Амадей I в Турине 18 января 1890.
Амадей (театр)         
МОСКОВСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ОПЕРНЫЙ ТЕАТР
Музыкального театра «Амадей»; Музыкальный театр «Амадей»
Московский музыкальный театр «Амадей» — оперный театр в Москве. Не имея собственной сцены, осуществляет постановки на различных площадках (с 2005 года часто в Музее-квартире А.
Моцарт         
  • Вилла Бертрамка]] в Праге, где, как считается, Моцарт дописывал «Дон Жуана». Ныне там расположен музей композитора
  • Констанция Моцарт. Портрет кисти Ганса Хассена, 1802 год
  • Семья Моцартов. На стене — портрет матери. Художник Иоганн Непомук де ла Кроче, ок. 1780 г.
  • Возможно, самый последний прижизненный портрет Моцарта, написанный в 1790 году в Мюнхене. Художник Иоганн Георг Эдлингер
  • [[Собор Святого Стефана]]
  • Дом, в котором родился Моцарт. С 1880 года там располагается музей композитора
  • Барон Готтфрид ван Свитен. Портрет работы К. Клавиро
  • Князь-архиепископ зальцбургский граф Иероним фон Коллоредо
  • Томаса Гейнсборо]], 1776 г.
  • ''Анданте и Аллегро До мажор'', записанные рукой Леопольда Моцарта
  • Леопольд Моцарт. Портрет работы Пьетро Антонио Лоренцони
  • Кармонтеля]]. Париж, 1763—1764 год
  • Последний дом Моцарта по адресу Рауэнштайнгассе 970 (жёлтое здание слева на переднем плане), где он умер 5 декабря 1791 года. Здание разрушено в середине XIX века. Акварель, ок. 1840 г.
  • Фортепиано Моцарта. Именно на нём композитор играл на своих знаменитых «пятничных» концертах
  • Портрет Моцарта работы Йозефа Ланге, 1782/1789 год
  • кладбища Святого Марка]]
  • Моцарт и Констанция во время своего медового месяца. Открытка XIX века
  • Портрет Моцарта работы Дорис Шток. Дрезден, 1789 год
  • Дом-музей Моцарта]] на Домгассе 5. Квартира Моцарта находилась на втором этаже
  • Старое здание Бургтеатра (справа), где шли премьеры всех опер Моцарта. Здание было снесено в 1888 году. Слева — Михайловское крыло [[Хофбург]]а
  • Лоренцо да Понте. Портрет кисти неизвестного художника
  • Сословный театр в Праге. Это единственный сохранившийся в первозданном виде театр, где выступал Моцарт
  • «Последние часы жизни Моцарта», картина работы Г. Н. О’Нила, 1860-е гг.
  • Картина XIX века, изображающая Вольфганга и его отца Леопольда за занятием музыкой. Художник — Эбенейзер Кроуфорд
  • с=510}}
  • Портрет шестилетнего Вольфганга в костюме, подаренном императрицей. Неизвестный художник, предположительно Пьетро Антонио Лоренцони, 1763 год
  • Так называемая «Ложа „Волшебной флейты“» — хижина, где Моцарт, как считается, написал свою оперу «Волшебная флейта». В настоящее время перенесена на гору Капуцинерберг (Зальцбург)
АВСТРИЙСКИЙ КОМПОЗИТОР, СКРИПАЧ, ПИАНИСТ, ОРГАНИСТ-ВИРТУОЗ
Вольфганг Амадей Моцарт; Амадей Моцарт; Моцарт; Вольфганг Моцарт; Моцарт, Вольфганг; Моцарт В.; Моцарт В. А.; Моцарт Вольфганг Амадей; Wolfgang Amadeus Mozart; Моцарт, Амадей; Моцарт, Иоганн Хризостом Вольфганг Амадей; В. А. Моцарт
Моцарт (Johaun-Chrisostomus-Wolfgang-Amadeus Mozart) - знаменитыйнемецкий композитор, род. в Зальцбурге 27 янв. 1756 г., ум. 5 дек. 1791г. в Вене. Уже в раннем детстве М. поражал феноменальным музыкальнымразвитием; трех лет от роду он играл на клавесине, с замечательнойбыстротой запоминая сыгранные ему произведения, а четырех летимпровизировал. В Лондоне малолетний М. был предметом научныхисследований, а в Голландии, где во время постов строго изгоняласьмузыка, для М. было сделано исключение, так как в его необычайномдаровании духовенство усматривало перст Божий. В 1762 г. отец М., бывшийединственным его учителем, предпринял с сыном и дочерью Анной, такжезамечательной исполнительницей на клавесине, артистическое путешествие вМюнхен и Вену, а затем и во многие др. города Германии, в Париж, Лондон,в Голландию, Швейцарию. Всюду М. возбуждал удивление и восторг, выходяпобедителем из труднейших задач, которые ему предлагались специалистами.В 1763 г. изданы в Париже первые сонаты М. С 1766 по 1769 г., живя вЗальцбурге и Вене, М. изучал Баха, Генделя, Страделлу, Кариссими,Дуранте и других великих мастеров. По желанию императора Иосифа II М.написал за несколько недель оперу "La Finta semplice", но членыитальянской труппы, в руки которых попало это произведение 12-летнегокомпозитора, не пожелали исполнять музыку мальчика, и их интригаоказалась настолько сильной, что отец М. не решился настаивать наисполнении оперы. 1770 - 74 гг. М. провел в Италии. В Милане, несмотряна разные интриги, опера М. "Mitridate, Re di Ponto", поставленная в1771 г., была принята публикой с энтузиазмом. С таким же успехом быладана и вторая опера М., "Lucio Sulla" (1772). Для Зальцбурга М. написал"Il sogno di Scipione" (по поводу избрания нового архиепископа, 1772),для Мюнхена - оперу "La bella finta Giardiniera", 2 мессы, офферторий(1774). Когда ему минуло 17 лет, среди его произведений насчитывалисьуже четыре оперы, несколько духовных стихотворений, 13 симфоний, 24сонаты, не говоря о массе более мелких композиций. В 1775 - 1780 гг.,несмотря на заботы о материальном обеспечении, бесплодную поездку вМюнхен, Мангейм и Париж, потерю матери, М. написал, между прочим, 6сонат, пьесу для арфы, большую симфонию в re, прозванную парижской,несколько духовных хоров, 12 балетных номеров. В 1779 г. М. получилместо придворного органиста в Зальцбурге. 26 января 1781 г. былапредставлена в Мюнхене с огромным успехом опера М. "Идоменей", которуюсам автор ценил чрезвычайно высоко, ставя в уровень с "Дон Жуаном". С"Идоменея" начинается реформа лирико-драматического искусства. В этойопере видны еще следы староитальянской opera seria (большое числоколоратурных арий, партия Идоманты, написанная для кастрата), но вречитативах и в особенности в хорах ощущается новое веяние. Большой шагвперед замечается и в инструментовке. Во время пребывания в Мюнхене М.написал для мюнхенской капеллы офферторий "Misericordias Domini" - одиниз лучших образцов церковной музыки конца XVIII ст. С каждой новойоперой творческая сила и новизна приемов М. выступали все ярче и ярче.опера "Похищение из Сераля" ("Die Entfiihrung aus dem Serail"),написанная по поручению имп. Иосифа II в 1782 г., была принята сэнтузиазмом и вскоре получила большое распространение в Германии, гдеее, по духу музыки, стали считать первой нем. оперой. Она была написанаво время романической любви М., похитившего свою невесту, КонстанциюВебер, и тайно обвенчавшегося с ней. Несмотря на успех М., егоматериальное положение было не блестящее. Оставив место органиста вЗальцбурге и пользуясь скудными щедротами венского двора, М. дляобеспечения своей семьи должен был давать уроки, сочинять контрдансы,вальсы и даже пьесы для стенных часов с музыкой, играть на вечерахвенской аристократии (отсюда его многочисленные концерты дляфортепиано). Оперы "L'oca del Cairo" (1783) и "Lo sposo deluso" (1784)остались неоконченными. В 1783 - 85 гг. созданы М. шесть струнныхквартетов, которые он, в посвящении Гайдну, называет плодами долгого итяжкого труда. К этому же времени относится его оратория "Davidepenitente". С 1786 г. начинается необычайно плодовитая и неустаннаядеятельность М., которая была главной причиной расстройства егоздоровья. Примером невероятной быстроты сочинения может служить опера"Свадьба Фигаро", написанная М. в 1786 г. за шесть недель и тем не менеепоражающая мастерством формы, совершенством музыкальной характеристики,неиссякаемым вдохновением. В Вене успех "Свадьбы Фигаро" былсомнительный, но в Праге она вызвала восторг. Не успел да-Понтезакончить либретто "Свадьбы Фигаро", как ему пришлось, по требованию М.,спешить с либретто "Дон Жуана", которого М. писал для Праги. Это великоепроизведение, имеющее глубокое значение в музыкальном искусстве,появилось впервые в 1787 г. и имело в Праге еще больший успех, чем"Свадьба Фигаро". Гораздо меньший успех выпал на долю этой оперы в Вене,вообще относившейся к М. холоднее, чем другие музыкальные центры. Званиепридворного композитора, с содержанием в 800 флоринов (1787), быловесьма скромной наградой за все труды М. Все-таки он был привязан кВене, и когда в 1789 г., посетив Берлин, получил приглашение стать воглаве придворной капеллы ФридрихаВильгельма II с содержанием в 3 тыс.талеров, то не решился променять Вену на Берлин. После "Дон Жуана" М.сочиняет три наиболее замечательные симфонии: mi bemol шаjeur, solmineur и do majeur, написанные в течение полутора месяцев в 1788 г.; изних в особенности знаменита последняя, называемая "Юпитером". В 1789 г.М. посвятил прусскому королю струнный квартет с партией концертирующейвиолончели (гe majeur). После смерти Иосифа II (1790) материальноеположение М. оказалось настолько безвыходным, что он должен был уехатьиз Вены от преследований кредиторов и артистическим путешествием хотьнемного поправить свои дела. Последними операми М. были "Cosi fan tutte"(1790), прекрасной музыке которой вредит слабое либретто, "МилосердиеТита" (1791), заключающая в себе чудные страницы, несмотря на то, чтобыла написана за 18 дней для коронация императора Леопольда II, и,наконец, "Волшебная флейта" (1791), имевшая успех колоссальный,чрезвычайно быстро распространившийся. Эта опера, в старых изданияхскромно названная опереттой, вместе с "Похищением из Сераля" послужилаоснованием самостоятельного развития национальной немецкой оперы. Вобширной и разнообразной деятельности М. опера занимает самое видноеместо. Мистик по натуре, он много работал для церкви, но великихобразцов в этой области он оставил немного: кроме "Misericordias Domini"- "Ave verum corpus" (1791) и величественно-горестный реквием, надкоторым М. в последние дни жизни работал неустанно, с особенной любовью.Помощником М. в сочинении реквиема был ученик его Зюссмейер, и ранеепринимавший некоторое участие в сочинении оперы "Милосердие Тита".Нельзя сказать, чтобы М.-симфонист стоял также высоко, как творецбессмертных опер. В его фортепианной литературе замечается смесьгениальных идей с общими местами, глубочайших чувств - с дешевоюшутливостью, искусства - с небрежной работой. Много драгоценного можнонайти в его квартетах и квинтетах, а среди его 49 симфонии выше всегостоят лирическая симфония в mibemol majeur, патетическая в sol-mineur иэтическая в do-majeur, написанные в 1788 г. М. проявлял свое творчествово всех родах музыки; с его именем соединяется представление овсеобъемлющем музык. гении. Выдающаяся черта всех его творений -задушевность. У М., как человека с незначительным научным образованием,круг идей был не столь обширен как у Бетховена, но по выразительностимузыку М. верно назвали в Германии "музыкой души": в ней отразилась всяпрекрасная, любящая, искренняя натура М. От чувства изящного М. никогдане отступал, оставаясь верным следующему взгляду, высказанному им вписьме к отцу: "Страсти не должны быть выражаемы так сильно, чтобывозбуждать отвращение; музыка, даже при самых ужасных ситуациях, никогдане должна оскорблять слуха, но обязана ему доставлять наслаждение". Всмысле изучения лучших образцов музыкальной литературы, главнымиучителями М. были в области духовной музыки - Бах и Гендель, в областиоперы - Глюк, в инструментальной музыке - Гайдн. О М., как обисполнителе на клавесине, современники его говорили в следующихвыражениях: "Легкость невероятная, в особенности левой руки, тончайшаянежность, выразительность самая изящная, чувство, трогавшее сердце доглубины - таковы были качества исполнения М. Вместе с богатством идей ивеликолепием его сочинений они приводили в восторг слушателей и делалиего первым клавесинистом своего века". Тематический каталог соч. М. спримечаниями, составленный Кёхелем ("Chronologisch-thematischesVerzeicbniss sammtlicber Tonwerke W. A. Mozart's", Лейпциг, 1862),представляет том в 550 стр. По исчислению Кёхеля, М. написал 68 духовныхпроизведений (мессы, оффертории, гимны и пр.), 23 произведения длятеатра, 22 сонаты для клавесина, 45 сонат и вариаций для скрипки иклавесина, 32 струнных квартета, 49 симфоний, 55 концертов и пр., вобщей сложности 626 произведений. Первая биография М. составленаНимчеком ("Mozart's Leben", Прага, 1798); затем было издано около 25биографий М., которые потеряли значение после появления следующих трехобширных трудов: Nissen (второй муж вдовы М.), "Biographie W.-A.Mozart's" (Лейпциг, 1828); Otto Jahn, "W.-A. Mozart" (Лейпциг, 1856;позднейшая переработка Дейтерса, Лейпциг, 1889 - 91); Улыбышев,"Nouvelle biographie de Mozart" (М., 1843; русский перевод, спримечаниями Г. А. Лароша, М., 1890 - 92). Труд Ниссена послужилматериалом для "The Life of Mozart", Holmes (Л., 1815) и "Histoire deW.-A. Mozart", Albert Sowinski (Пар., 1869). Писали о М. еще Nohl,"Leben Mozart's" (Штутгарт, 1863); его же "W.-A. Mozart. Ein Beitrag zurAesthetik der Tonkunst" (Гейдельберг, 1860); Рейссман, в "NeuerPlutarch" (Лейпциг, 1880). Письма М. издал Ноль (Лейпциг., 1877);выдержки из них напечатаны в "Отечественных Записках" (1865, № 3).Письма и воспоминания сестры М. изданы в "Mozartiana" (Лейпциг, 1880).На рус. языке см. характеристику М. во втором томе"Музыкально-характеристических этюдов" Ла-Мара в переводе А.Желябужской. В критических статьях А. Н. Серова, изданных в 1892 - 95,помещены статьи о М.: в I т., стр. 132 - 241, II т. - стр. 891, IV т. -стр. 2105. См. также "Зальцбург" В. Чечота ("Артист", 1891, № 18).Первое полное собрание произведений М. издано в Лейпциге фирмойБрейткопфа и Гертеля в 1876 г. Для увековечения памяти М. возниклиобщества (Mozartstiftungen) в Зальцбурге, Франкфурте-на-Майне,Дюссельдорфе и др. городах. Памятники М. поставлены в Веймаре,Зальцбурге, Вене и многих др. городах. В Зальцбурге, в доме где жил М.,устроен Моцартовский архив. Н. Соловьев.
Моцарт         
  • Вилла Бертрамка]] в Праге, где, как считается, Моцарт дописывал «Дон Жуана». Ныне там расположен музей композитора
  • Констанция Моцарт. Портрет кисти Ганса Хассена, 1802 год
  • Семья Моцартов. На стене — портрет матери. Художник Иоганн Непомук де ла Кроче, ок. 1780 г.
  • Возможно, самый последний прижизненный портрет Моцарта, написанный в 1790 году в Мюнхене. Художник Иоганн Георг Эдлингер
  • [[Собор Святого Стефана]]
  • Дом, в котором родился Моцарт. С 1880 года там располагается музей композитора
  • Барон Готтфрид ван Свитен. Портрет работы К. Клавиро
  • Князь-архиепископ зальцбургский граф Иероним фон Коллоредо
  • Томаса Гейнсборо]], 1776 г.
  • ''Анданте и Аллегро До мажор'', записанные рукой Леопольда Моцарта
  • Леопольд Моцарт. Портрет работы Пьетро Антонио Лоренцони
  • Кармонтеля]]. Париж, 1763—1764 год
  • Последний дом Моцарта по адресу Рауэнштайнгассе 970 (жёлтое здание слева на переднем плане), где он умер 5 декабря 1791 года. Здание разрушено в середине XIX века. Акварель, ок. 1840 г.
  • Фортепиано Моцарта. Именно на нём композитор играл на своих знаменитых «пятничных» концертах
  • Портрет Моцарта работы Йозефа Ланге, 1782/1789 год
  • кладбища Святого Марка]]
  • Моцарт и Констанция во время своего медового месяца. Открытка XIX века
  • Портрет Моцарта работы Дорис Шток. Дрезден, 1789 год
  • Дом-музей Моцарта]] на Домгассе 5. Квартира Моцарта находилась на втором этаже
  • Старое здание Бургтеатра (справа), где шли премьеры всех опер Моцарта. Здание было снесено в 1888 году. Слева — Михайловское крыло [[Хофбург]]а
  • Лоренцо да Понте. Портрет кисти неизвестного художника
  • Сословный театр в Праге. Это единственный сохранившийся в первозданном виде театр, где выступал Моцарт
  • «Последние часы жизни Моцарта», картина работы Г. Н. О’Нила, 1860-е гг.
  • Картина XIX века, изображающая Вольфганга и его отца Леопольда за занятием музыкой. Художник — Эбенейзер Кроуфорд
  • с=510}}
  • Портрет шестилетнего Вольфганга в костюме, подаренном императрицей. Неизвестный художник, предположительно Пьетро Антонио Лоренцони, 1763 год
  • Так называемая «Ложа „Волшебной флейты“» — хижина, где Моцарт, как считается, написал свою оперу «Волшебная флейта». В настоящее время перенесена на гору Капуцинерберг (Зальцбург)
АВСТРИЙСКИЙ КОМПОЗИТОР, СКРИПАЧ, ПИАНИСТ, ОРГАНИСТ-ВИРТУОЗ
Вольфганг Амадей Моцарт; Амадей Моцарт; Моцарт; Вольфганг Моцарт; Моцарт, Вольфганг; Моцарт В.; Моцарт В. А.; Моцарт Вольфганг Амадей; Wolfgang Amadeus Mozart; Моцарт, Амадей; Моцарт, Иоганн Хризостом Вольфганг Амадей; В. А. Моцарт
(Mozart)

Вольфганг Амадей (27.1.1756, Зальцбург, - 5.12.1791, Вена), австрийский композитор. Среди величайших мастеров музыки М. выделяется ранним расцветом мощного и всестороннего дарования, необычностью жизненной судьбы - от триумфов вундеркинда до тяжёлой борьбы за существование и признание в зрелом возрасте, беспримерной смелостью художника, который предпочёл необеспеченную жизнь независимого мастера унизительной службе у деспота-вельможи, и, наконец, всеобъемлющим значением творчества, охватывающего почти все жанры музыки.

Игре на музыкальных инструментах и сочинению М. обучил его отец - скрипач и композитор Л. Моцарт. С 4-летнего возраста М. играл на клавесине, с 5-6 лет начал сочинять (в 8-9 лет М. создал первые симфонии, а в 10-11 - первые произведения для музыкального театра). В 1762 начались гастроли М. и его сестры - пианистки Марии Анны в Германии, Австрии, затем во Франции, Англии, Швейцарии. М. выступал как пианист, скрипач, органист, певец. В 1769-77 он служил концертмейстером, в 1779-81 органистом при дворе зальцбургского князя-архиепископа. Между 1769 и 1774 совершил три поездки в Италию; в 1770 был избран членом Филармонической академии в Болонье (у руководителя академии падре Мартини брал уроки композиции), получил в Риме от папы орден Золотой шпоры. В Милане М. дирижировал своей оперой "Митридат, царь понтийский". К 19 годам композитор был автором 10 музыкально-сценических сочинений: театральной оратории "Долг первой заповеди" (1-я ч., 1767, Зальцбург), латинской комедии "Аполлон и Гиацинт" (1767, Зальцбургский университет), немецкого зингшпиля "Бастьен и Бастьенна" (1768, Вена), итальянских опер-буффа "Притворная простушка" (1769, Зальцбург) и "Мнимая садовница" (1775, Мюнхен), итальянских опер-сериа "Митридат" и "Луций Сулла" (1772, Милан), опер-серенад (пасторалей) "Асканий в Альбе" (1771, Милан), "Сон Сципиона" (1772, Зальцбург) и "Царь-пастух" (1775, Зальцбург); 2 кантат, многих симфоний, концертов, квартетов, сонат и др. Попытки устроиться в каком-либо значительном музыкальном центре Германии или Париже не увенчались успехом. В Париже М. написал музыку к пантомиме Ж. Ж. Новера "Безделушки" (1778). После постановки оперы "Идоменей, царь критский" в Мюнхене (1781) М. порвал с архиепископом и поселился в Вене, средства к существованию добывал уроками и академиями (концертами). Вехой в развитии национального музыкального театра явился зингшпиль М. "Похищение из сераля" (1782, Вена). В 1786 состоялись премьеры небольшой музыкальной комедии М. "Директор театра" и оперы "Свадьба Фигаро" по комедии Бомарше. После Вены "Свадьба Фигаро" была поставлена в Праге, где встретила восторженный приём, как и следующая опера М. "Наказанный распутник, или Дон Жуан" (1787). С конца 1787 М. - камерный музыкант при дворе императора Иосифа II с обязанностью сочинять танцы для маскарадов. Как оперный композитор М. не имел успеха в Вене; только один раз удалось М. написать музыку для венского императорского театра - весёлую и изящную оперу "Все они таковы, или Школа влюблённых" (иначе - "Так поступают все женщины", 1790). Опера "Милосердие Тита" на античный сюжет, приуроченная к коронационным торжествам в Праге (1791), была принята холодно. Последняя опера М. - "Волшебная флейта" (венский пригородный театр, 1791) нашла признание у демократической публики. Тяготы жизни, нужда, болезнь приблизили трагический конец жизни композитора, он умер, не достигнув 36 лет, и был похоронен в общей могиле.

М. - представитель венской классической школы (См. Венская классическая школа), его творчество - музыкальная вершина 18 в., детище эпохи Просвещения. Рационалистические принципы классицизма соединились в нём с влияниями эстетики сентиментализма, движения "Буря и натиск". Взволнованность и страстность так же характерны для музыки М., как и выдержка, воля, высокая организованность. В музыке М. сохранены изящество и нежность галантного стиля, но преодолена, особенно в зрелых произведениях, манерность этого стиля. Творческая мысль М. сосредоточена на углублённом выражении душевного мира, на правдивом отображении многообразия реальной действительности. С одинаковой силой в музыке М. переданы ощущение полноты жизни, радость бытия - и страдания человека, испытывающего гнёт несправедливого социального строя и страстно стремящегося к счастью, к радости. Скорбь нередко достигает трагизма, но преобладает ясный, гармоничный, жизнеутверждающий строй.

Оперы М. - синтез и обновление предшествовавших жанров и форм. Главенство в опере М. отдаёт музыке - вокальному началу, ансамблю голосов и симфонизму. Вместе с тем он свободно и гибко подчиняет музыкальную композицию логике драматического действия, индивидуальной и групповой характеристике персонажей. По-своему развил М. некоторые приёмы музыкальной драмы К. В. Глюка (в частности, в "Идоменее"). На основе комической и отчасти "серьёзной" итальянской оперы М. создал оперу-комедию "Свадьба Фигаро", в которой соединены лирика и веселье, живость действия и полнота в обрисовке характеров; идея этой социальной оперы - превосходство людей из народа над аристократией. Опера-драма ("весёлая драма") "Дон Жуан" сочетает комедию и трагедию, фантастическую условность и бытовую реальность; герой старинной легенды, севильский обольститель, воплощает в опере жизненную энергию, молодость, свободу чувства, но своеволию личности противостоят твёрдые принципы морали. Национальная опера-сказка "Волшебная флейта" продолжает традиции австро-немецкого зингшпиля. Как и "Похищение из сераля", она сочетает музыкальные формы с разговорным диалогом и опирается на немецкий текст (большинство др. опер М. написано на итальянском либретто). Но музыка её обогащена различными жанрами - от оперных арий в стилях оперы-буффа и оперы-сериа до хорала и фуги, от простенькой песенки до масонских музыкальных символов (сюжет навеян масонской литературой). В этом произведении М. прославил братство, любовь и нравственную стойкость.

Отталкиваясь от выработанных И. Гайдном классических норм симфонической и камерной музыки, М. усовершенствовал структуру симфонии, квинтета, квартета, сонаты, углубил и индивидуализировал их идейно-образное содержание, привнёс в них драматическую напряжённость, обострил внутренние контрасты и усилил стилевое единство сонатно-симфонического цикла (позднее Гайдн воспринял многое от М.). Существенный принцип моцартовского инструментализма - выразительная кантабильность (певучесть). Среди симфоний М. (около 50) наиболее значительны три последние (1788) - жизнерадостная, сочетающая возвышенные и бытовые образы симфония ми-бемоль мажор, патетическая, наполненная скорбью, нежностью и мужеством симфония соль минор и величественная, эмоционально многогранная симфония до мажор, которой позднее было присвоено название "Юпитер". Среди струнных квинтетов (7) выделяются квинтеты до мажор и соль минор (1787); среди струнных квартетов (23) - шесть, посвященных "отцу, наставнику и другу" И. Гайдну (1782-1785), и три так называемых Прусских квартета (1789-90). Камерная музыка М. включает ансамбли для разных составов, в том числе с участием фортепианных и духовых инструментов.

М. - создатель классической формы концерта для солирующего инструмента с оркестром. Сохранив присущую этому жанру широкую доступность, концерты М. приобрели симфонический размах и разнообразие индивидуального выражения. В концертах для фортепиано с оркестром (21) отразились блестящее мастерство и вдохновенная, певучая манера исполнения самого композитора, равно как и его высокое искусство импровизации. М. написал по одному концерту для 2 и для 3 фортепиано с оркестром, 5 (6?) концертов для скрипки с оркестром и ряд концертов для различных духовых инструментов, включая Концертную симфонию с 4 солирующими духовыми инструментами (1788). Для своих выступлений, а частично для учениц и знакомых М. сочинял фортепианные сонаты (19), рондо, фантазии, вариации, произведения для фортепиано в 4 руки и для 2 фортепиано, сонаты для фортепиано и скрипки.

Большую эстетическую ценность имеет бытовая (развлекательная) оркестрово-ансамблевая музыка М. - дивертисменты, серенады, кассации, ноктюрны, а также марши и танцы. Особую группу составляют его масонские композиции для оркестра ("Масонская траурная музыка", 1785) и хора с оркестром (в том числе "Маленькая масонская кантата", 1791), родственные по духу "Волшебной флейте". Церковные хоровые сочинения и церковные сонаты с органом М. писал главным образом в Зальцбурге. К венскому периоду относятся два незаконченных крупных произведения - месса до минор (написанные части использованы в кантате "Кающийся Давид", 1785) и знаменитый Реквием, одно из глубочайших созданий М. (заказан анонимно в 1791 графом Ф. Вальзегг-Штуппахом; завершен учеником М. - композитором Ф. К. Зюсмайром).

М. был в числе первых, кто создал в Австрии классические образцы камерной песни. Сохранилось много арий и вокальных ансамблей с оркестром (почти все на итальянском языке), шуточных вокальных канонов, 30 песен для голоса с фортепиано, в том числе "Фиалка" на слова И. В. Гёте (1785).

Подлинная слава пришла к М. после его смерти. Имя М. стало символом высшей музыкальной одарённости, творческой гениальности, единства красоты и жизненной правды. Непреходящую ценность моцартовских творений и огромную роль их в духовной жизни человечества подчёркивают высказывания музыкантов, писателей, философов, учёных начиная с И. Гайдна, Л. Бетховена, И. В. Гёте, Э. Т. А. Гофмана и кончая А. Эйнштейном, Г. В. Чичериным и современными мастерами культуры. "Какая глубина! Какая смелость и какая стройность!" - эта меткая и ёмкая характеристика принадлежит А. С. Пушкину ("Моцарт и Сальери"). Преклонение перед "светозарным гением" выразил П. И. Чайковский в ряде своих музыкальных сочинений, в том числе в оркестровой сюите "Моцартиана". Во многих странах существуют моцартовские общества. На родине М., в Зальцбурге, создана сеть моцартовских мемориальных, просветительных, исследовательских и учебных заведений во главе с Международным учреждением "Моцартеум" (основан в 1880).

Каталог сочинений М.: Köchel L. v. (в редакции А. Эйнштейна), Chronologischthematisches Verzeichnis sämtlicher Tonwerke W. A. Mozarts, 6. Aufl., Lpz., 1969; в др., более полной и исправленной редакции - 6. Aufl., hrsg. von F. Giegling, A. Weinmann und G. Sievers, Wiesbaden, 1964(7 Aufl., 1965).

Соч.: Briefe und Aufzeichnungen. Gesamtausgabe. Gesammelt von W. A. Bauer und O. E. Deutsch, auf Grund deren Vorarbeiten erläutert von J. H. Eibl, Bd 1-6, Kassel, 1962-71.

Лит.: Улыбышев А. Д., Новая биография Моцарта, пер. с франц., т. 1-3, М., 1890-92; Корганов В. Д., Моцарт. Биографический этюд, СПБ, 1900; Ливанова Т. Н., Моцарт и русская музыкальная культура, М., 1956; Чёрная Е. С., Моцарт. Жизнь и творчество, [2 изд.], М., 1966; Чичерин Г. В., Моцарт, 3 изд., Л., 1973; Wyzewa Th. de et Saint-Foix G. de, W. A. Mozart, t. 1-2, P., 1912; продолжение: Saint-Foix G. de, W. A. Mozart, t. 3-5, P., 1937-46; Abert H., W. A. Mozart, 7 Aufl., TI 1-2, Lpz., 1955-56 (Register, Lpz., 1966); Deutsch O. E., Mozart. Die Dokumente seines Lebens, Kassel, 1961; Einstein A., Mozart. Sein Charakter, sein Werk, Fr./M., 1968.

Б. С. Штейнпресс.

В. А. Моцарт.

ГОФМАН, ЭРНСТ ТЕОДОР АМАДЕЙ         
  • А. Кравченко]]''. Иллюстрация к повести «Повелитель блох», 1922
  • Дом Гофмана в Бамберге
  • Friedhöfe vor dem Halleschen Tor}} Берлина в районе [[Кройцберг]]<ref>[https://stiftung-historische-friedhoefe.de/ernst-theodor-amadeus-e-t-a-hoffmann/ Фонд исторических кладбищ Берлина и Бранденбурга]{{ref-de}}</ref>
  • Кастора и Полидевка]] (1803)
  • Юлия Фосс]]</center>
  • Автопортрет-[[карикатура]]
НЕМЕЦКИЙ ПИСАТЕЛЬ, КОМПОЗИТОР, ХУДОЖНИК
Э. Т. А. Гофман; Гофман, Эрнст-Теодор-Амадей; Гофман, Эрнст Теодор Вильгельм Амадей; Гофман Эрнст Теодор Вильгельм Амадей; Эрнст Теодор Вильгельм Амадей Гофман; Гофман Эрнст Теодор Амадей; Эрнст Теодор Амадей Гофман; Гофман Эрнст-Теодор-Амадей; Эрнст-Теодор-Амадей Гофман; Гофман Э.-Т.-А.; Гофман, Эрнест Теодор Амадей; Эрнст Теодор Гофман; Э.Т.А. Гофман; Гофман, Эрнст Теодор; Ernst Theodor Amadeus Hoffmann
(Hoffman, Ernst Theodor Amadeus) (1776-1822), немецкий писатель, композитор и художник, в чьих фантастических рассказах и романах воплотился дух немецкого романтизма. Эрнст Теодор Вильгельм Гофман родился 24 января 1776 в Кёнигсберге (Восточная Пруссия). Уже в раннем возрасте обнаружил таланты музыканта и рисовальщика. Изучал право в Кёнигсбергском университете, затем двенадцать лет служил судейским чиновником в Германии и Польше. В 1808 любовь к музыке подвигла Гофмана занять пост театрального капельмейстера в Бамберге, шесть лет спустя он дирижировал оркестром в Дрездене и Лейпциге. В 1816 вернулся на государственную службу советником Берлинского апелляционного суда, где и прослужил вплоть до смерти, последовавшей 24 июля 1822.
Литературой Гофман занялся поздно. Наиболее значительны сборники рассказов Фантазии в манере Калло (Fantasiestcke in Callots Manier, 1814-1815), Ночные рассказы в манере Калло (Nachtstcke in Callots Manier, 2 vol., 1816-1817) и Серапионовы братья (Die Serapionsbrder, 4 vol., 1819-1821); диалог о проблемах театрального дела Необыкновенные страдания одного директора театров (Seltsame Leiden eines Theaterdirektors, 1818); рассказ в духе волшебной сказки Крошка Цахес по прозванию Циннобер (Klein Zaches, genannt Zinnober, 1819); и два романа - Эликсир дьявола (Die Elexiere des Teufels, 1816), блистательное исследование проблемы двойничества, и Житейские воззрения кота Мурра (Lebensansichten des Kater Murr, 1819-1821), отчасти автобиографическое произведение, исполненное остроумия и мудрости. К числу наиболее известных рассказов Гофмана, входивших в упомянутые сборники, принадлежат волшебная сказка Золотой горшок (Die Goldene Topf), готическая повесть Майорат (Das Mayorat), реалистически достоверный психологический рассказ о ювелире, который не в силах расстаться со своими творениями, Мадемуазель де Скюдери (Das Frulein von Scudry) и цикл музыкальных новелл, в которых на редкость удачно воссозданы дух некоторых музыкальных сочинений и образы композиторов.
Блистательная фантазия в сочетании со строгим и прозрачным стилем обеспечили Гофману особое место в немецкой литературе. Действие его произведений почти никогда не происходило в далеких краях - как правило, он помещал своих невероятных героев в повседневную обстановку. Гофман оказал сильное воздействие на Э.По и некоторых французских писателей; несколько его рассказов послужили основой для либретто знаменитой оперы - Сказкок Гофмана (1870) Ж.Оффенбаха.
Все произведения Гофмана свидетельствуют о его талантах музыканта и художника. Многие свои творения он иллюстрировал сам. Из музыкальных сочинений Гофмана наибольшей известностью пользовалась опера Ундина (Undine), впервые поставленная в 1816; среди его сочинений - камерная музыка, месса, симфония. Как музыкальный критик он проявил в своих статьях такое понимание музыки Л.Бетховена, каким могли похвастать немногие из его современников. Гофман так глубоко почитал Моцарта, что даже переменил одно из своих имен, Вильгельм, на Амадей. Он оказал влияние на творчество своего друга К.М.фон Вебера, а на Р.Шумана сочинения Гофмана произвели такое сильное впечатление, что он назвал свою Крейслериану в честь капельмейстера Крейслера, героя нескольких сочинений Гофмана.

Википедия

Амадей Савойский

Амадей Савойский:

  • Амадей Савойский (Испанский, 1845—1890) — младший сын короля Сардинии Виктора Эммануила II, 1-й герцог Аостский (с 1845), король Испании (1871—1873).
  • Амадей Савойский (1898—1942) — принц Савойской династии, 3-й герцог Аостский, вице-король итальянских колоний в Африке (1937—1941).
Что такое Амад<font color="red">е</font>й Сав<font color="red">о</font>йский - определение